Après le très personnel Suzanne, ROMAIN BRAU accélère et dévoile un extrait de son album à venir. Fais-moi un dessert et si ça voulait dire autre chose ? Pour ne pas tomber dans la molle routine faisons monter les blancs en neige pour plus de sensations sur une production qui amène le déhanché.

En reprenant les codes du twist et du rock’n’roll 60’s, MONOKINI s’empare du sujet avec délectation et premier degré. T’es ringard un hymne à la jeunesse qui se démarque de ses ainés, un hymne aux vieux qui sont ce qu’ils sont… un rock’n’roll libérateur qui file la banane.

Fruit de la collaboration entre ALEXIA GREDY et ÉDOUARD BIELLE, ce titre nous offre un voyage poétique entre passé et futur fantasmé. Les deux artistes au cœur tendre se livrent l’un à l’autre dans une romance cosmique. Leurs voix se mêlent à une mélodie aussi entraînante qu’envoûtante, créée par des sonorités de synthés en tout genre. 

Au Paradis renoue avec ce qui a fait le succès de SILMARILS au fil des ans : un son Rock, un riff imparable et un texte au cordeau, ponctué de punch lines qui fait mouche. Au Paradis est un de ces morceaux qui vous touche d’emblée par l’émotion qu’il provoque.

Le célèbre auteur compositeur-interprète camerounais BLICK BASSY s’apprête à captiver le public une fois de plus avec l’édition deluxe de son album Mádibá sorti en 2023. Intitulé Mádibá Ni Mbondi (qui signifie eau et fleur), il comprend 4 titres inédits. Ces titres incluent des collaborations vocales avec Ry X et Yamê.

Pour son grand retour en solo après la sortie de son premier album, JULIA JEAN-BAPTISTE propose l’un des titres les plus personnels de sa carrière Née en l’espace de vingt minutes, Éternité est une chanson cathartique et libératrice, qui a permis à l’artiste de poser des mots sur un vécu commun par de trop nombreuses femmes.

TH/S /S SH/T est une création électro-rock hybride porté par le producteur Loïc Louraco, seul compositeur et principal instrumentiste. Le projet se change souvent en groupe afin de pousser encore plus loin la dimension rock de ses créations, tant en studio que sur scène.

Posthume, premier album de MDNS est exactement au croisement de la New Wave, du Rock, le tout dans la modernité de 2024. Enfant terrible du rock, MDNS a créé cet album comme si c’était le dernier, sans calculs mais avec bps de révolte et de tripes. Produit par Bastien Doremus (Christine and the Queen), Enzo Gabert (Skip the use) et Adam Vadel (Kanye West / Yseult).

Fil rouge depuis ses débuts, VAPA nous invite à fouler le dancefloor pour un moment suspendu. Eponym, un jeu de mots subtil et ironique qui souligne que l’EP est si représentatif de VAPA qu’il pourrait être considéré comme le nom de la musique elle-même.

Si MONOKINI, avec merci bisous, embrassaient l’humeur des sixties, ils adoptent pour shoubidou love la posture des anti-yéyés. Le tour de la question étant fait, c’est l’heure de s’affranchir de leurs modèles une dernière fois convoqués, pour s’autoriser d’être librement monokini : éclectique, lumineux et fantaisiste.

Sourire à la mort, second extrait du projet Posthume de MDNS, est un hymne rock au texte engagé sur les thèmes de la Jeunesse, de l’urgence de vivre. Sourire à la mort est un titre extrêmement dynamique où se croisent les thèmes chers à MDNS avec un refrain qui s’imprime en boucle.

Les compositions de Memento s’aventurent délibérément sur des chemins de traverse et des reliefs contrastés. Sur cet album l’organique fait corps avec l’électro. Les passages mélancoliques sont suivis de crescendos exaltés. Les notes intimistes au piano se marient aux accords oniriques du violon.

VAPA comble le fossé entre l’énergie de pointe et la production créative. Le groove d’Eponym, infusé d’endorphine, est un argument convaincant pour n’importe quel dancefloor. Ici, les sons se fondent les uns dans les autres comme si la piste était une aquarelle luxuriante.

ROME 1987 rend un hommage au maitre italien de l’électronique Giorgio Moroder.  C’est également une référence au célèbre clavier Roland Jupiter 8 et à ses arpeggios analogique. On retrouve dans ce titre un gimmick de voix « à la Kid Francescoli » susurré par la chanteuse Juliette Bossé du groupe RIVE.

Tout ce que l’on ne devient pas, le nouvel EP de VENUS VNR, duo de pop mené par un ex Thérapie Taxi et découvert par le label de Stupéflip. Avec des refrains pop aux textes forts sur fond de guitare rock, cet EP plus égocentré que les opus précédents donne à entendre une crise de la trentaine réussie.

La rythmique puissante de Rosie se mêle aux riffs hypnotiques, tous semblant appeler un amour perdu. Comme issu d’une vhs égarée, le clip mêle mystère et poésie, souvenirs obsessionnels, images dégradées, néons et guitares vintages dans une ambiance indie filmée en Super 8.

Against est le premier titre de IPPON sur Clivage Music. Synthétiseurs cosmiques, batteries saturées et voix réverbérées : le duo navigue entre electro et dark disco. Une musique captivante qui évoque aussi bien l’électro rock de Soulwax, les bandes-sons des films de David Lynch, les envolées synthétiques de Hot Chip ou la noirceur de Suicide.

Le nouveau single de HEDENA Instant Kills Me aborde des thèmes en quelques mots avec des mélodies volontairement intemporelles, séduisantes... où chacun est libre de trouver son histoire, sa vérité, sa place comme et quand il préfère. Pop dans la mélodie omniprésente, électro dans les basses puissantes et les rythmes rapides.

S=k.logW. Formule de Boltzmann. Elle exprime l’Entropie de l’Univers, sa propension à aller de l’ordre vers le chaos. On n’a visiblement pas l’cul sorti des ronces. MATMATAH revisite un morceau de son dernier album en lui insufflant un brin de chaos, le tout enregistré dans le sanctum sanctorum d’Abbey Road, histoire de blasphémer un peu les lieux.

ILLA se livre intimement, sans nulle part où se cacher. Son écriture condense ses questionnements, qu’elle dévoile titre après titre, avec une sincérité qui n’épargne pas les cotés sombres. Apres Averses, voici Autolyse, qui tire son origine du chaos, la destruction avant la renaissance, là aussi d’où naissent les étoiles évidemment.

Prévue pour le 9 avril sous l’égide du label français InFiné, la sortie de Mbondi, titre signifiant l’eau et la fleur’ dans la langue Bassa, marque une collaboration inédite et prometteuse entre BLICK BASSY, chanteur-compositeur camerounais à l’âme profonde, et RY X, artiste australien connu pour ses compositions pop éthérées

Avec Cairo, troisième single issu de son prochain album Memento, le duo électronique belge KOWARI emmène les auditeurs dans les rues animées du Caire. Le morceau rend hommage aux composantes mélodiques caractéristiques du duo, proposant un voyage electronique onirique.

Deuxième single de Y  le nouvel EP électro à paraître en mai, TH/S /S SH/T nous livre ici un track sous l’influence d’une électronique analogique à la Boards of Canada composé avec l’aide précieuse du producteur FAUBOURG pour le transposer vers une musique moderne et cinématographique.

Avec son 1er album Hard To Follow, Sandrine devient    QUÉTIER. Cédant à la passion qui la porte depuis toujours, elle ose enfin faire de la musique son premier espace d’épanouissement personnel. Entre chansons intimistes et morceaux rock, c’est un album très éclectique que nous offre Sandrine Quétier.

Après leur premier single sensationnel Deep, une nouvelle collaboration entre le producteur de techno mélodique VAPA et l’auteur-compositeur-interprète I Am Stramgram voit le jour. Que vous soyez perdu dans les profondeurs d’un club sombre ou sur une route au coucher du soleil, Sailing est LA bande-son.

THE EVERMINDS nous entraine à travers un rock éclectique et électrique aux résonances empruntées tant aux ciels azur du Rock californien de Tom Petty, qu’aux bas fonds d’une pop-rock anglaise bruyante à la Blur ou Supergrass. Un mélange universel, un son profond et puissant par des frenchies passionnés de son vintage. 

Projet solo de Yann Ollivier (The Craftmen Club, Thomas Howard Memorial), PANDAPENDU naît dans ce climat incertain où l’attente d’un retour au monde était tant espéré. Parfois mélancoliques, mais toujours colorées et positives, les rythmiques font vibrer nos corps, pendant que les synthétiseurs pop s’entremêlent dans nos esprits.